|
El objetivo de estas enseñanzas es preparar profesionales con un amplio conocimiento de la manipulación creativa de imagen y sonido, la realización de cine y vídeo, los entornos digitales de radio y televisión, los nuevos medios y en general su aplicación en los nuevos modos de producción.
A quien va dirigido.
Alumnos licenciados en Publicidad, Comunicación Audiovisual y/o Periodismo, y en general, otros postgraduados con vocación por la comunicación y nuevas tecnologías. Tras el análisis de su currículo y valorando sus habilidades en el mundo de la comunicación, podrán acceder a estas disciplinas un determinado número de alumnos no licenciados y/o profesionales que recibirán a la finalización del proceso formativo, titulación propia de la Universidad Camilo José Cela-CEV.
Criterios metodológicos:
Se establece una dinámica de grupos en función de los perfiles vocacionales de cada alumno, emulando supuestos reales para el conocimiento de las distintas áreas tecnológicas que conforman cada master. El alumno aprende y trabaja con los equipos y programas que hoy se utilizan en las principales empresas del sector.
Evaluación:
El sistema será el de evaluación continuada, valorando la participación en clase y la actitud frente a los retos. Se realizará un seguimiento personalizado de la evolución del alumno a través de la práctica demostrativa y del cumplimiento de objetivos, buscando el desarrollo integral dentro del grupo y respetando intereses, ritmos y nivel de todos.
Contenidos:
El alumno adquirirá conocimientos de las tecnologías, formatos y planteamientos creativos mediante la utilización de herramientas líderes en el mercado.
Imagen de síntesis y animación 3D:
El alumno aprenderá las técnicas de generación de imagen de síntesis con Maya y XSI. El cine, la televisión, la arquitectura, el diseño y las artes escénicas son una prueba concreta de las potencialidades creativas y expresivas del nuevo pensamiento plástico aplicado al 3D. El Modelado y la Animación 3D se complementa con las técnicas de composición digital, dirigidas a la generación de efectos visuales de alta calidad.
Montaje digital para cine y televisión:
Las nuevas filosofías de trabajo, derivadas de la tecnología digital, han convertido la edición y el montaje en un proceso mucho más creativo y fascinante.
El alumno trabajará con el Sistema de edición digital AVID, que se ha convertido en el estándar profesional de edición no lineal dando servicio en sus distintas configuraciones a los profesionales del mundo del cine, vídeo y TV.
Composición digital y efectos visuales:
Se realizarán ejercicios de integración de imagen real 2D 3D, para su manipulación y composición con los programas Final CUT y Combustión, utilizando avanzadas técnicas de corrección de color, croma-key, edición vertical, en un entorno de trabajo tridimensional.
El alumno se familiarizará con métodos de televisión con escenografía virtual, a través del Sistema Natural Studio; aplicará conocimientos de diseño escenográfico y de iluminación de croma, operando en un control de realización automatizado, con el fin de conseguir en un programa de televisión, la integración de imagen real y 3D.
Técnicas de diseño, titulación y retoque digital:
-Los alumnos generarán y manipularán imágenes destinadas a servir como base de diversas producciones del diseño audiovisual.
-En una primera fase con el programa de dibujo vectorial Macromedia Freehand como herramienta para la realización de síntesis gráficas, ilustraciones y manipulación tipográfica.
-Y en una segunda fase con el programa líder en el tratamiento de la imagen, Adobe Photoshop CS, completando el dominio de la creación y gestión de contenidos gráficos.
Multimedia y los nuevos Medios de comunicación:
-Los alumnos desarrollarán un proyecto interactivo, con el programa Macromedia Director y su lenguaje de programación Lingo, integrando los contenidos generados en las aplicaciones vectoriales, bitmap, así como de audio, vídeo y síntesis.
-Además, con las herramientas de Macromedia Flash y Dreamweaver, consolidará la comprensión y el diseño de animaciones, la interactividad y la comunicación, orientado a Internet, para obtener sitios de actual diseño y eficacia comunicativa.
Captación digital para cine y televisión:
A partir del supuesto práctico de grabación de un spot, los alumnos tendrán la posibilidad de profundizar en las herramientas digitales de rodaje y en los procesos técnicos de la postproducción, montaje, composición, corrección de color, consolidado de película en formato digital.
Captación y postproducción de sonido digital:
Se realizarán los procesos de captación, mezcla, sincronismo con imagen, edición y tratamiento del sonido, de una secuencia propuesta utilizando el sistema Farlight MFX y el sistema Pro Tools, estándares en todos los estudios de postproducción de audio.
El alumno será capaz de:
- Generar imágenes y animaciones virtuales.
- Realizar los procesos de montaje/edición de imagen.
- Manipular y retocar creativamente imágenes gráficas.
- Componer efectos visuales complejos, integrando imagen real y 3D.
- Planificar y realizar piezas audiovisuales en soporte video, cine, y multicámara.
- Operar en un control de realización automatizado con integración de escenografía virtual.
- Realizar una aplicación multimedia, con un esquema funcional de navegación, que integre audio, vídeo, fotografía, texto, animación 2D y 3D.
- Diseñar y crear una página Web, con animaciones e interactividad. -
- Captar, mezclar y sonorizar mediante herramientas digitales de postproducción de audio.
|
|
