El Máster en Diseño Gráfico forma al alumno en diseño publicitario, tratamiento digital de imágenes, diseño editorial y fundamentos teóricos esenciales para el desarrollo de proyectos creativos y publicitarios. Durante el módulo de diseño gráfico se profundiza en la comunicación visual y la transmisión eficaz de la información mediante el uso de Adobe Illustrator, Photoshop e InDesign.
En una segunda fase, el módulo de Producción Gráfica y Creatividad capacita al alumno para planificar y desarrollar proyectos reales de comunicación visual y publicidad, integrando producción gráfica, creatividad aplicada al diseño y un proyecto final basado en la práctica profesional.
Este máster está dirigido a personas creativas que deseen especializarse en diseño gráfico.
El objetivo del programa es formar profesionales capaces de desarrollar proyectos creativos y publicitarios de manera eficaz, dominando los fundamentos del diseño, la comunicación visual y las herramientas profesionales del sector, desde la idea inicial hasta la producción final.
Temario
DISEÑO GRÁFICO
Adobe Illustrator
* Formas básicas.
* Buscatrazos.
* Transformaciones.
* El color.
* Pintura Interactiva.
* Calco interactivo.
* Mallas de degradado.
* Distorsiones de envolvente.
* Máscaras de recorte.
* Opacidad.
* Motivos.
* Trabajo con la tipografía.
* La perspectiva.
* Panel apariencia.
* Impresión y salida.
* Interacción con otro software.
Adobe Photoshop
* Espacios de trabajo.
* Herramientas de pintura y modificación.
* Herramientas de selección.
* Tratamiento de las imágenes (ajustes).
* Canales y máscaras.
* Capas de ajustes.
* Técnicas de dibujo vectorial.
* Uso avanzado de las capas.
* Uso avanzado de las composiciones.
* Preparación de imágenes para web.
Adobe InDesign
* Trabajo con documentos.
* Páginas y maquetas.
* Edición de textos.
* Trabajo con estilos.
* Trabajo con listas.
* Tablas e índices de contenido.
* Trabajo con objetos.
* Símbolos y caracteres.
* Trabajo con páginas maestras.
* Métodos de impresión.
PRODUCCIÓN GRÁFICA Y CREATIVIDAD APLICADA AL DISEÑO
Producción gráfica
* Introducción
* Los procesos de producción gráfica
* Definición de "proyecto gráfico" y la planificación del trabajo.
* Estilos en el diseño gráfico
* Tipografías Clasificación por forma (serif/sans-serif)
* Fuentes TrueType / OpenType / Postscript
* Fundamentos de imagen digital: Tamaño, resolución, modo de color y profundidad
* Realización del original para la reproducción
* Marcas de corte, sangrado y margen de seguridad
* Usos del color. Flujo de Preimpresion del original digital
* El original digital (archivo abierto y archivo cerrado)
* El formato PDF. Edición de un archivo PDF
* PDF/X, como estándar creado para artes gráficas
* Diseño para gran formato
* Resolución y formato del archivo para impresión en gran formato
* Los formatos compatibles: TIFF, EPS, GIF, PNG, PDF, JPG
* Preparar el archivo para su distribución.
* Optimización del formato del archivo en función del soporte o material
* Tipos de impresión
* En qué consiste la impresión offset y en qué consiste la impresión digital.
* Etapas de la post-impresión en el proceso gráfico
Creatividad aplicada al diseño
* Introducción: las nuevas formas de comunicación
* Conceptos de comunicación visual enfocados al mensaje visual.
* Conceptos de creatividad y actitud creativa
* El proceso creativo en el entorno del diseño gráfico
* La composición visual: técnicas y normas
* Identidad visual
* Técnicas creativas, cómo generar ideas
* El brainstorming: reglas básicas
* Del folio en blanco al briefing
* Copywriting: principios claves
* Las reglas que no se deben ignorar para elaborar un buen diseño
* Psicología del color en el diseño
* Psicología de la tipografía en la composición gráfica
* Lettering digital
* Maridaje tipográfico
* Ideograma: las letras como signos gráficos
* Branding: proceso de construcción de una marca
* La identidad corporativa/diseño corporativo
* Normas básicas para construir un buen logotipo
* Restyling de marcas
CONTENIDOS
Diseño publicitario: Adobe Illustrator.
Tratamiento de la imagen: Adobe Photoshop.
Diseño editorial Adobe InDesign.
Producción gráfica: Analizaremos algunos de los sistemas de impresión más utilizados, sin ser estos todos los que existen. Al término de este módulo, el estudiante reconocerá los diferentes sistemas de impresión y sus aplicaciones en el diseño gráfico, ubicándose específicamente en el manejo de las técnicas para preparar artes finales para la impresión.
Creatividad aplicada al diseño: Partiendo de que la creatividad es algo sumamente complejo, subjetivo y puntual desde el punto de vista artístico, en esta parte del curso pretendemos darle un enfoque más bien operativo, con el fin de involucrar a los participantes en los procesos para elaborar propuestas creativas, tomando en cuenta los conceptos de la comunicación gráfica, el marketing y la publicidad.
Máster en Diseño Gráfico.
No se necesita de requisitos previos para acceder al programa.
Información Adicional
DURACIÓN
HORARIOS
MAÑANAS
TARDES-NOCHES
