Descripción:
Un entrenamiento basado en el Método, personalizado, integral y práctico
Formamos actores que son capaces de crear personajes orgánicos, vivos en escena, con gran manejo de la construcción de personajes y de repetirlos en cada función como si fuera la primera vez; tanto para el teatro, como para el cine, la TV y musicales. ¡Bilingüe!
Nos llamamos "Estudio" en lugar de escuela. La diferencia entre una y otra es que en una escuela la enseñanza es académica: agrupa y encasilla a un contingente de estudiantes de manera uniforme. Creemos en clases reducidas de entre 8 y 10 alumnos, máximo 12. Creemos en la formación no académica de un artista, ya que cada persona es más o menos talentosa en las diferentes áreas (que son muchas) que abarca la formación de un actor. Algunos estudiantes harán ciertos ejercicios con mayor facilidad y prontitud que otros y viceversa.
Objetivos:
Avanzar al ritmo de cada actor. El paso de un estudiante de un nivel a otro, no lo determina el tiempo de su estadía en el Estudio, sino su propio trabajo, en la medida que va cumpliendo los objetivos de cada etapa.
Ofrece el tiempo necesario a cada actor para prepararse, y presentar un ejercicio todas las veces que sea necesario hasta que cumpla sus objetivos. Es fundamental para el artista recibir este tipo de instrucción sólidamente planificada y sin embargo, sensible a la complejidad del proceso creativo de cada persona.
El reducido número de alumnos por clase, asegura que todos puedan pasar al escenario varias veces en cada clase y ser evaluados con profundidad.
Conceder a cada estudiante la posibilidad de desarrollar su propio criterio a través de "la crítica constructiva".
Facilitar la creación de grupos mixtos de estudiantes que pueden ver través del trabajo de sus compañeros más avanzados, la dirección hacia dónde ir. De la misma manera esta estrategia es buena para los más avanzados, porque les da la oportunidad de repasar constantemente el ABC del actor, cosa que es indispensable que se haga continuamente en el estudio del Método.
Este enfoque individualizado de la enseñanza hace además que nuestro programa de estudio se actualice continuamente, adaptándose a las necesidades de cada actor y a las exigencias del medio teatral, la televisión y el cine.
Incluye:
Información Adicional
Horarios: Dos turnos: Mañanas y Noches (Elegir un solo turno). de 11 a 14h ó 19 a 22h.
Fechas: Posibilidad de comenzar en cualquier momento del año.
Requisitos: Ninguno
Precio: 270€/mes.
(nota para el editor: Sería importante colocar el link a nuestra web, ya que el precio es variable, y tenemos métodos de pago por asociaciones con bancos, que al interesado podría resultarle positivo ó en caso de que no se pueda, añadir el resto de información en azul) http://www.metodomadrid.es/index.php/cursos/cursos-regular/diplomatura-de-interpretacion
Inscripción: 50 € (solo la primera vez que te inscribes).
Precio: El coste del curso se totalizará sumando los meses implicados desde el ingreso del alumno hasta el próximo mes de julio. Para el ciclo completo de 11 meses: 2.970€
Mensualidad: 270€/mes.
Nivelación Texto y Cámara: Para alumnos tardíos Módulo de Análisis de Texto = 160€ (adicional).
Bco. Sabadell: Sobre el monto total resultante ofrecemos financiamiento mediante el Crédito Curso que hemos convenido con el Banco Sabadell, sin interés.
Ejemplo: Para 2.970€ = 297€/mesX10 meses (0% interés).
