Con esta formación adquirirás un perfil integral en la creación de cómics, desde el dibujo hasta la publicación, fortaleciendo tus habilidades como ilustrador digital y dominando las técnicas narrativas y visuales para contar historias impactantes. Además, tendrás la oportunidad de realizar prácticas profesionales en el aclamado estudio japonés WACHAJACK, reconocido internacionalmente por sus trabajos en Final Fantasy VII Remake o Resident Evil: Infinite Darkness.
Esta formación está diseñada a personas apasionadas por aprender sobre Cómic e Ilustración Editorial.
El objetivo del programa es capacitar a los estudiantes en la administración completa del proceso de creación, edición y distribución de cómics.
MÓDULO 1
Ilustración Digital
Fundamentos del dibujo
Pon en práctica los fundamentos del dibujo artístico utilizando la figura humana como base para la generación de estudios anatómicos tridimensionales.
Técnicas gráficas digitales
Domina las técnicas de dibujo digital utilizando herramientas profesionales y comienza a explorar tu propio estilo gráfico.
Técnicas pictóricas digitales
Maneja las herramientas profesionales de ilustración digital y pon en práctica metodologías que te permitan dominar los procesos de entintado y coloreado.
MÓDULO 2
Narrativa Visual
Diseño de personajes
Aprende los fundamentos del diseño de personajes dominando los aspectos visuales y psicológicos de tus creaciones
Creación y estilos gráficos
Explora distintas propuestas gráficas a través de clases magistrales con la intención de desarrollar tu propio estilo gráfico.
Narración secuencial y composición
Domina las herramientas y principios básicos de la narración secuencial controlando las unidades narrativas que la componen y las principales reglas de composición.
MÓDULO 3
Narrativa Literaria
Guion gráfico y storyboarding
Maneja las principales herramientas y códigos de la narración gráfica para afrontar tanto la creación de páginas de cómics como la realización de Storyboards.
Maquetación y tipografía
Domina los fundamentos técnicos del diseño y generación de textos en el cómic. Desde el diseño de una tipografía digital a la creación de onomatopeyas.
Técnicas de guionización
Aprende las principales técnicas de creación de un guion a través del estudio de los procesos, formatos y herramientas más importantes para la creación de tus propias historias.
MÓDULO 4
Taller de Proyectos
Escritura y realización de guiones
Aprende de forma práctica los fundamentos de la escritura de guiones y realiza la escritura de un guion original.
Desarrollo profesional y comercialización de IPs
Conoce todos los aspectos fiscales, mercantiles, financieros y contractuales que intervienen en la publicación y comercialización de las IPs en los principales circuitos comerciales del sector.
Proyecto personal de autoedición y mentoring profesional
Desarrolla y produce un proyecto editorial propio y prepáralo para su edición en colaboración con una editorial profesional.
Finalizando el programa con éxito recibirás: Máster en Cómic e Ilustración Editorial.
Para ingresar al máster, los interesados deben tener título de licenciatura/grado o un ciclo formativo como formación previa. (Sin embargo, se estudia caso por caso para no dejar el talento fuera del aula)
Información Adicional
Duración: 10 Meses - 600 Horas totales.
Salidas Profesionales:
