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Diseño gráfico y diseño web del centro CEV Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido

Programa de Diseño gráfico y diseño web

Modalidad: Presencial
Localización: Madrid

Temario

PRESENTACIÒ,N



Este máster en diseño proporciona al alumno una sólida base de conocimientos tanto teóricos como prácticos y educa en el manejo de las herramientas más extendidas en el ámbito profesional para dirigir proyectos de diseño gráfico y diseño web. Crea un nuevo perfil profesional que cubre las necesidades demandadas por las nuevas estructuras empresariales profesional del diseño gráfico y diseño web, donde el acercamiento de conceptos y lenguajes es cada vez mayor.



OBJETIVOS



Este máster en diseño proporciona al alumno una sólida base de conocimientos tanto teóricos como prácticos y educarlos en el manejo de las herramientas más extendidas en el ámbito profesional para dirigir proyectos de diseño gráfico y diseño web. Crea un nuevo perfil profesional que cubre las necesidades demandadas por las nuevas estructuras empresariales profesional del diseño gráfico y diseño web, donde el acercamiento de conceptos y lenguajes escada vez mayor.



SALIDAS PROFESIONALES



Agencias de Publicidad. Estudios de Diseño. Editoriales. Empresas y Medios de Comunicación. Empresas de Desarrollo de Sistemas Multimedia e Interactivos. Estudios de Diseño Web. Empresas de Producción Gráfica.



CONTENIDO



Módulo 1 DISEÑO GRÁFICO (22 ECTS)



Percepción visual.



Características de la percepción visual humana.

Introducción a un vocabulario técnico y a un repertorio de formas gráficas y su utilización, sentido y finalidad.



Principios de la ilustración.



Estudio de las bases del dibujo y la ilustración realizados con ordenador.

Características propias del medio y potenciación de sus capacidades.



Diseño y Composición.



Estudio de las normas y sistemas de composición, jerarquía, composición semántica y recorridos visuales en relación con el hecho perceptivo humano y la capacidad del diseño.



Signo y Símbolo.



Estudio de los elementos sígnicos y simbólicos en sus aspectos formales y semánticos.

Creación de un repertorio de formas para la resolución de problemas gráficos.



Teoría del color.

El fenómeno del color.

La percepción óptica del color (fisiología del color), su interpretación (psicología del color) y sus criterios de aplicación (filosofía y simbología del color).

Sistemas y cuantificación del color.



El color en las artes gráficas y el ordenador.



Discrepancias RGB /CMYK.

Los problemas en la representación del color.

Referencias de colores cruzados PANTONE y CMYK.

Los sistemas de reproducción de color y sus características.

Artes gráficas y ordenador: los sistemas de adecuación en la interpretación del color entre dispositivos.



Conceptos tipográficos.



Estudio de las variantes tipográficas, su clasificación, rasgos definitorios, indicaciones para su utilización, cálculo y medida de textos, aplicación a la resolución de problemas de diseño editorial.

Tipografía y ordenador: la tipografía en la era digital.



Preimpresión / Impresión.



Las técnicas de preparación de originales para su impresión.

Los ARTES FINALES DIGITALES.

El concepto de recopilar para impresión (empaquetar).

La preparación de los PDF´,s de alta calidad para impresión.



Creatividad gráfica.



Estudio de las características del pensamiento lateral y técnicas de estimulación de la creatividad.

La generación de listas creativas.



Adobe Illustrator CC



Estudio del programa de dibujo vectorial.

Compresión del concepto vectorial.

Uso del programa para la realización de ilustraciones, síntesis gráficas (iconos, logotipos) y manipulación tipográfica, tanto para la imprenta como en la Web.



Adobe Photoshop CC



Retoque y reparación de imágenes.

Corrección de color.

Adaptación de la imagen a las distintas salidas (imprenta, laboratorio digital, web).

Preparación de imágenes para artes finales.

Herramientas de dibujo y pintura digital.

Automatización de tareas.



Diseño editorial e Indesing CC



Estudio de las características del diseño editorial y de las condiciones técnicas de la producción de libros, periódicos y revistas.

El proceso de creación: definición del tema, que es lo que se quiere comunicar. Definición del objetivo de comunicación del diseño a realizar. Conocimiento del contenido (en caso de publicaciones especializadas).

Elección de los elementos más adecuados.

Realización de un proceso de bocetado. Realización de una retícula.

Partes de un editorial: texto, titulares, pie de foto, cuerpos de texto.

Secciones y partes de una publicación:



Revista: portada, contraportada, editorial, índice, sumario, artículos, textos, fotos, ilustraciones, anuncios publicitarios.

Libro: portada, contraportada, hoja de presentación o portadilla, prólogo, índice, lomo.



Workshop editorial.



Realización de una Revista/News Letter.

Portada, contraportada y lomo de un libro. Justificación creativa de cada pieza. Montaje.



Identidad Corporativa.



Estudio de las características que presenta la comunicación en la empresa y del diseño de la Identidad Visual.

Identificación de las paletas de colores (Pantone) para diseño gráfico.



Tipografías.



Organización visual de páginas y otros métodos para mantener la continuidad visual.

Reconocimiento de marca a través de todas las manifestaciones físicas de la misma.



Workshop imagen corporativa.



Creación de un Manual de Identidad Corporativo para una empresa.

Presentación y justificación creativa ante un cliente real. Montaje.

Encuadernación y Artes Finales.



Diseño Publicitario.



Estudio de las características de la comunicación publicitaria y de las condiciones técnicas del grafismo y diseño publicitarios.



Workshop campaña de publicidad.



Elaboración de una campaña de publicidad desde un briefing inicial aportado por el cliente.

Justificación creativa.

Montaje.



Diseño Packaging.



Estudio de las características de la producción de envases, embalajes, etiquetado de productos comerciales e industriales.



Workshop Packaging.



Elaboración de la imagen gráfica de un producto adaptado a un envase.

Justificación creativa.

Montaje.



Módulo 2 MÓDULO 2. DISEÑO WEB (22 ECTS)



Diseño WEB (HTML5-CSS3) con Adobe Dreamweaver.



La World Wide Web. Tipos de servicios de Internet.

Introducción al lenguaje HTML con DreamWeaver.

Nuevos contenidos, nuevas etiquetas: lenguaje HTML5.

Introducción a la maquetación de páginas Web con CSS mediante DreamWeaver.

CSS al completo: modelo de cajas, posicionamiento, layout, novedades CSS3.

Flash, diseño y animación publicitaria.



Creación de sitios Web dinámicos.



Concepto de páginas dinámicas vs páginas estáticas.

Páginas interactivas del lado del cliente: JAVASCRIPT.

Creación de efectos visuales e interfaces de usuario avanzadas: JQuery.

Acceso y conexión a Bases de Datos (MySQL) desde una página Web. Conexión mediante PHP.



Herramientas de desarrollo Web: WordPress-Joomla.



Instalación y configuración de sitios Web mediante WordPress.

Creación de plantillas visuales para sitios Web WordPress.

Instalación y manejo de sitios Web mediante el gestor de contenidos Joomla.

Creación de un sitio e-comerce mediante aplicaciones Open-Source.

Nuevas herramientas para las necesidades en el desarrollo de WEB: los gestores de contenidos (CMS).



Diseño y desarrollo Web para tablets y dispositivos móviles.



El mundo Web en móvil: limitaciones y oportunidades.

Optimización de sitios Web para dispositivos móviles (HTML5 responsive design).

Funciones específicas para móviles: geolocalización, captura de eventos táctiles, servicios de llamada (JQuery mobile).

Manejo de Adobe Dreamweaver para la creación de sitios web adaptados para dispositivos móviles.



Posicionamiento orgánico en buscadores (SEO) y marketing on-line en buscadores (SEM).



Registro y configuración de dominios y hosting.

Técnicas de posicionamiento natural en buscadores (SEO).

Campañas de marketing en buscadores (SEM).

Herramientas para el seguimiento y análisis del SEO: Google Webmaster tools y Google Analytics.



Módulo 3 CREACIÓN DE PORFOLIO PERSONAL (16 ECTS)



El alumno, tiene 200h para desarrollar un porfolio personal de trabajos finales y que deberá ser defendido ante el Tribunal Universitario como trabajo final del máster en diseño gráfico y diseño web.



Para la realización de dicho trabajo contará con las instalaciones y material de la Escuela Cev, así como la asesoría durante el proceso, de su profesor tutor que le guiará con la consecución de los proyectos.




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