Presentación
La enseñanza y metodología son absolutamente personalizadas, se adaptan al alumno, a sus conocimientos y objetivos, ayudándole así a desarrollarse según sus intereses. Las clases están dirigidas tanto a personas que se inician en el arte, como a personas con un nivel avanzado o que se encuentran realizando estudios oficiales que contienen el dibujo o la pintura como asignaturas.
Los grupos de trabajo son reducidos, favoreciendo de esta manera la comunicación y creando un ambiente cálido y distendido, en el que estaremos abiertos a escuchar tus sugerencias y a atender tus inquietudes.
Las clases pretenden servir como guía para que el alumno exprese su particular interpretación de la realidad, ofreciéndole la posibilidad de utilizar para ello diversas técnicas, tales como carboncillo, pastel, acuarela, acrílico, óleo, técnicas mixtas, etc.
Contenidos
- Simplificación del objeto.
- Elementos compositivos, el encuadre.
- La forma.
- Las formas asociadas. La composición.
- Análisis y modificación de la forma.
- Análisis de formas naturales.
- Aproximación subjetiva a las formas.
- Forma real y memoria visual.
- Figura-fondo.
- Análisis de la figura humana.
- Análisis espaciales.
- Proporción, toma de medidas.
- Perspectiva y profundidad.
- Claro-oscuro.
- El color.
- Texturas.
- El pincel, la espátula y el rodillo.
- Expresividad gestual.
- La interpretación.
- El bodegón, el paisaje, el cuerpo humano.
Los contenidos, lejos de estar enmarcados en un programa rígido, pretenden abrirte un abanico de posibilidades donde poder experimentar y avanzar en función de tu elección y necesidades.
Y siempre sin olvidar que nuestro objetivo principal es que disfrutes pintando.
