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El Sistema MIDI (Intercomunicador Digital de Instrumentos Musicales) y su entorno global formado por sintetizadores, cajas de ritmos, muestreadores son unas de las herramientas más poderosas de que disponen los músicos y técnicos de sonido en la actualidad.
La síntesis substractiva, por modulación de frecuencia (FM), la programación de la unidad de ritmo, el sampler y el ordenador como secuenciador con softwares poderosísimos que controlan el conjunto y permiten la producción absoluta en el ámbito de la creación musical.
Aunque el MIDI consigue su máximo potencial en manos del músico no impide su comprensión para el alumno que exclusivamente desee conocer su trasfondo tecnológico.
Presentación
- Explicación y metodología del programa.
- Organización de los grupos de prácticas.
1- Parámetros físicos del sonido
- Intensidad.
- Tono.
- Timbre.
- Fuentes sonoras naturales (cuerdas, tubos, varillas) y artificiales.
- Familias instrumentales.
- Audición de instrumentos acústicos.
2- Audición
- Obra sinfónica.
3- Análisis espectral. Serie armónica
- Los formantes del sonido.
- Análisis de espectro en tiempo real (RTA).
- Osciloscopio.
- Análisis de la componente armónica de los instrumentos estudiados (cuerdas, maderas, metales, percusión) y sonidos generados electrónicamente.
- Obra pop.
- Obra híbrida (mezcla de texturas acústicas y artificiales).
Música electrónica y síntesis.
- Edición de cinta magnética.
- Sintetizadores modulares (analógicos).
- Sintetizadores analógicos compactos, digitales.
- Cajas de ritmo.
- Secuenciadores.
- Hardware y Software.
5- Generación analógica (I)
- Oscilador controlado por tensión (VCO).
- Filtro controlado por tensión (VCF).
- Amplificador controlado por tensión (VCA).
6- Práctica de generación de sonidos analógicos (I)
7- Generación analógica (Il)
- Osciladores de baja frecuencia (LFO).
- Efecto sobre el VCA, VCF y VCO (trémolo, wah-wah, pitch bend).
- Envolventes ADSR y “por pasos”.
8- Práctica de generación de sonidos analógicos (Il)
9 y 10- Repaso de síntesis analógica
11- Programación de unidades de ritmo
- Rejilla de programación.
- Cuantización.
- Selección y modificación de los pads de ritmo.
- Control dinámico de la ejecución.
12- Práctica de programación de unidades de ritmo
13- Teoría digital y muestreo de sonido
- Concepto de lenguaje binario.
- Codificadores y decodificadores.
- Filtros digitales.
14- Práctica de generación de sonidos por FM
- Control del sintetizador desde un editor en el ordenador.
15- Generación de sonidos por muestreo
- Ejercicio de creación y modificación de sonidos desde una unidad de muestreo.
16- Práctica de generación de sonidos por muestreo
17- Nociones generales de música
- Escritura.
- Símbolos.
- Ritmo.
- Homofonía.
- Polifonía.
- Armonía.
- Contrapunto.
- Orquestación y arreglo instrumental.
- Formas musicales.
- Técnicas de composición.
18- Práctica de repaso de lo tratado
19- Teoría del MIDI
- Mensajes.
- Voz y modo.
- Canales MIDI.
- Conexiones generales.
- Diagramas de conexión.
20- Práctica de conexionados
- Diagramas.
- Problemas de línea y retardos.
- Localización de errores.
21- El ordenador como secuenciador (I)
- Pantalla principal.
- Sistemas de arrastre.
- Contadores.
- Patrones.
- Pistas.
- Cuantificación.
22- Práctica sobre la pantalla principal del secuenciador
23- El ordenador como secuenciador (Il)
- Pantallas de edición.
24- Práctica sobre pantallas de edición
25- El ordenador como secuenciador (lll)
- Los menús de utilidades.
- Filtros MIDI.
- Carga de discos.
26- Práctica menú de utilidades y repaso secuenciador
27- Técnicas de composición con secuenciador
- Lógica de los patrones.
- Repeticiones.
- Modulaciones y cambios de tono.
28- Práctica de composición de un tema completo
- Selección del tema.
- Planificación (Sintetizadores, cajas de ritmo, samplers, etc.)
29- Sincronización
- Estudio del proceso de sincronización con magnetofón multipista.
- Conocimiento general de los códigos de sincronización.
30- Práctica de sincronización MIDI-magnetofón
31- Examen teórico final
- Prueba basada en todos los conocimientos teóricos adquiridos hasta la fecha.
32- Examen práctico final
- Finalización del proyecto de composición y/o arreglo del tema instrumental.
- Grabación del tema en condiciones profesionales de estudio.
33- Entrega de calificaciones y despedida
- Valoración del curso y despedida.
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